Французская весна

Боюсь пока­зать­ся сно­бом, но до зна­чи­тель­ной части меро­при­я­тий, пред­став­лен­ных в рам­ках года Фран­ции в Рос­сии в Самар­ском реги­оне (уф!), наш самар­ский зри­тель, увы, не дорос. Ну нет в нашем горо­де устой­чи­во­го инте­ре­са к пла­сти­че­ско­му теат­ру и исто­ри­че­ским фото­вы­став­кам. Все эти празд­ни­ки, насто­я­щие пир­ше­ства духа, прой­дут для сот­ни-дру­гой счаст­лив­чи­ков. Не будет аншла­гов, не будут клян­чить лиш­ний биле­тик. А жаль. Пото­му что в этом году у самар­цев есть реаль­ный шанс при­об­щить­ся к одной из самых вели­ких и зна­ме­ни­тых, и в то же вре­мя совре­мен­ных и пре­успе­ва­ю­щих куль­тур. Фран­ция зна­ме­ни­та не толь­ко вина­ми и дома­ми мод, кино­ак­те­ра­ми и бул­ка­ми. У этой стра­ны огром­ный опыт по пре­вра­ще­нию куль­ту­ры в глав­ную ста­тью наци­о­наль­но­го экс­пор­та. И, что, пожа­луй, важ­ней, у фран­цу­зов есть некая целост­ность в вос­при­я­тии соб­ствен­ной куль­ту­ры. То, чего нам частень­ко не хва­та­ет. Что это зна­чит? Мы очень часто про­ти­во­по­став­ля­ем клас­си­ку и совре­мен­ность. И когда Нажи Хаким на откры­тии года Фран­ции начал с Купе­ре­на, а закон­чил соб­ствен­ны­ми совре­мен­ны­ми про­из­ве­де­ни­я­ми, мно­гие зри­те­ли оста­лись недо­воль­ны, мол, луч­ше бы клас­си­ку играл. Для рус­ско­го чело­ве­ка Пуш­кин и Чай­ков­ский — это несо­мнен­ные авто­ри­те­ты, тита­ны духа, а вот встро­ить их в один куль­тур­ный кон­текст с Тух­ма­но­вым или Дмит­ри­ем Быко­вым, не полу­ча­ет­ся. А у фран­цу­зов полу­ча­ет­ся. Видеть в совре­мен­ном теат­ре не какой-то неле­пый изыск, кото­ро­му в каче­стве обзы­ва­тель­ства при­ле­пи­ли ярлык «модер­низм», но про­дол­же­ние тра­ди­ции, кото­рое и заклю­ча­ет­ся в поис­ке нова­ций. В этом и состо­ит истин­ный смысл пого­вор­ки про новое и хоро­шо забы­тое старое. 

Бли­жай­шее собы­тие года Фран­ции — пре­мье­ра в СамАр­те спек­так­ля Эри­ка де Сария «След отца», постав­лен­ный сила­ми моло­дых акте­ров теат­ра. Эрик де Сария — уди­ви­тель­ный актер. Чело­век, для кото­ро­го вся жизнь театр. Точ­нее, мож­но сде­лать из нее театр, если видеть и уметь. Имен­но это­му он и пытал­ся научить рус­ских акте­ров. Отка­зать­ся от застыв­ших схем, забыть про Ста­ни­слав­ско­го и все сверх­за­да­чи, пре­воз­мочь пси­хо­ло­гизм и про­сто играть как жить. Лице­дей­ство­вать. Так, как это дела­ли дале­кие пред­ше­ствен­ни­ки де Сария — бро­дя­чие акте­ры, мимы сред­не­ве­ко­вья. Зву­чит баналь­но, но для фран­цуз­ской куль­ту­ры очень важ­на эта гума­ни­сти­че­ская тра­ди­ция. Не шко­ла, но сле­до­ва­ние како­му-то выс­ше­му смыс­лу чело­ве­че­ско­го суще­ство­ва­ния. Неда­ром для спек­так­ля выбра­на такая непро­стая тема — отец и его вли­я­ние на лич­ность каж­до­го чело­ве­ка. Акте­ры на сцене не будут гово­рить, не будут рас­ска­зы­вать како­го-то внят­но­го сюже­та, они про­сто созда­дут мир из сво­их тел и про­стых под­руч­ных пред­ме­тов. Не надо деко­ра­ций, не надо пафос­ных фраз, не надо даже видеть выра­же­ния лиц акте­ров. Дей­ство в этом спек­так­ле почти пер­во­быт­ное и по замыс­лу сво­е­му сакраль­ное. Мож­но, конеч­но, обра­тить­ся к фрей­диз­му и его ком­плек­сам. Най­ти эле­мен­ты про­яв­лен­но­го бес­со­зна­тель­но­го. И удо­вле­тво­рив­шись тем, что все сами себе объ­яс­ни­ли, мы рис­ку­ем раз­ру­шить вол­шеб­ство теат­ра. А вол­шеб­ства у де Сария хва­та­ет. Он очень похож на вол­шеб­ни­ка сам. Не того, кото­рый пове­ле­ва­ет сти­хи­я­ми, но того, кото­рый с помо­щью тря­поч­ки и двух кусоч­ков бума­ги спо­со­бен успо­ко­ить пла­чу­ще­го ребен­ка и рас­ска­зать исто­рию, кото­рую мы будем слу­шать зата­ив дыха­ние, хотя сам де Сария не про­из­не­сет при этом ни сло­ва. на этот спек­такль надо идти обя­за­тель­но. Все­го два пред­став­ле­ния — 18 и 20 мар­та — это очень мало для мил­ли­он­но­го горо­да. Но, к сожа­ле­нию, аншла­гов не будет. 

У нас нет жаж­ды откры­тия. Теле­ви­зи­он­ная куль­ту­ра сде­ла­ла из нас лен­тя­ев. Нет необ­хо­ди­мо­сти и жела­ния куда-то идти, совер­шать над собой уси­лие, пытать­ся понять. Доста­точ­но поме­нять канал. А ведь куль­ту­ра — это труд. И когда речь захо­дит о том, что имен­но рус­ская куль­ту­ра явля­ет­ся нашим глав­ным богат­ством, мож­но доба­вить: явля­лась. В недав­нем про­шлом. Куль­ту­ра тре­бу­ет посто­ян­ных уси­лий. Нель­зя веч­но выез­жать на клас­си­ке. Чем мы можем гор­дить­ся сего­дня? Ответ на этот вопрос, кста­ти, тоже может быть полу­чен в ходе это­го неви­дан­но­го экс­пе­ри­мен­та — года Рос­сии во Фран­ции. Ответ совер­шен­но неожи­дан­ный, отча­сти непри­ят­ный. Напри­мер, мы раз­ба­за­ри­ва­ем сокро­ви­ща. На фести­валь совре­мен­ной дра­ма­тур­гии в апре­ле при­е­дет из Моск­вы Роза Хай­рул­ли­на. Актри­са, кото­рую сего­дня в Москве име­ну­ют фан­та­сти­че­ской и гени­аль­ной. А раз­ве она не была такой, когда игра­ла здесь, на самар­ской сцене? Была. И мы даже как-то неуве­рен­но гово­ри­ли об этом. Друг дру­гу. Теперь, когда Роза игра­ет на луч­ших сце­нах Рос­сии, мы можем чуть-чуть гор­дит­ся, и сето­вать: вот, не угля­де­ли. Сколь­ких мы еще не угля­дим? Дай бог, если бла­го­да­ря году Фран­ции наша самар­ская пуб­ли­ка пове­рит в то, что новая дра­ма­тур­гия — это реаль­ное куль­тур­ное явле­ние. И это тоже будет позд­но. Ведь мно­гие новые дра­ма­тур­ги начи­на­ли свою карье­ру в Тольят­ти, но кто-нибудь пове­рил в них? Или нам нуж­но появ­ле­ние чело­ве­ка на ОРТ, что­бы пове­рить в его одаренность?

Хочет­ся побла­го­да­рить всех, кто дал нам эту воз­мож­ность — при­об­щить­ся к луч­ше­му и ново­му. Мини­стер­ство куль­ту­ры для кото­ро­го этот год будет годом боль­ших экс­пе­ри­мен­тов. С точ­ки зре­ния чинов­ни­ков — очень рис­ко­ван­ных. «Аль­янс Фран­сез» и его руко­во­ди­те­ля Ната­ли Ковэн, кото­рая подо­бра­ла для Сама­ры уни­каль­ную про­грам­му фран­цуз­ской куль­ту­ры. И зри­те­лей, у кото­рых сохра­ни­лась тяга к пре­крас­но­му, любо­пыт­ство и жаж­да откры­тий. Фран­цуз­ская вес­на бога­та откры­ти­я­ми, нуж­но толь­ко успеть их сделать.

В афи­ше:

Март. СамАрт. «След отца». Спек­такль в поста­нов­ке Эри­ка де Сария. 18 и 20 мар­та. Нача­ло в 18–00.

Апрель. Гале­рея «Вик­то­рия». Выстав­ка Брас­саи «Ноч­ной Париж». Откры­тие 5 апре­ля в 19–00.

Апрель. СамАрт. Фести­валь совре­мен­ной дра­ма­тур­гии. С 24 по 27 апре­ля. Теат­раль­ные чте­ния со зна­ме­ни­ты­ми фран­цуз­ски­ми авто­ра­ми Валер Нова­ри­на, Вла­ди­слав Знор­ко, Дени Лаван,а так­же спек­такль Луи Касте­ля «Devant la parole!»

Май. Фести­валь Transmusicales в ком­плек­се «Кинап». 24 мая. С 20–00 и до утра.

Май. Кинок­луб «Ракурс» пред­став­ля­ет фести­валь филь­мов Клер Симон. 25–26 мая.