CAMERA, STOP! OR NON-STOP?

Сего­дня уже не нова идея про­дви­же­ния и рас­про­стра­не­ния «несто­лич­но­го» совре­мен­но­го искус­ства, вспом­нить, к при­ме­ру, мас­штаб­ную выстав­ку «Искус­ство про­тив гео­гра­фии» в рам­ках про­ек­та «Куль­тур­ный аль­янс». «Несто­лич­ный» арт, дей­стви­тель­но, не сто­ит на месте. Это мож­но понять, посчи­тав коли­че­ство откры­тых совре­мен­ных сту­дий в нашем горо­де. В послед­ние годы обо­ру­до­ван­ных арт-мастер­ских в Сама­ре ста­ло зна­чи­тель­но боль­ше. Поэто­му мы начи­на­ем серию репор­та­жей-интер­вью, посвя­щен­ных твор­че­ской сре­де – «Арт-обста­нов­ка».

Пер­вым местом, в кото­ром реши­ла побы­вать «Новая газе­та в Повол­жье» ста­ла дизайн сту­дия «DOT inspiration». Не смот­ря на то, что мастер­ская «DOT» откры­лась не так дав­но, здесь есть имен­но то, что нуж­но для вдох­но­ве­ния и твор­че­ско­го уеди­не­ния. На под­окон­ни­ке ждут сво­е­го часа све­чи, на дере­вян­ных сто­лах сто­ят глав­ные маши­ны XXI века – ПК и новей­шие фото­ап­па­ра­ты, так­же в нали­чии име­ет­ся игруш­ка «мат­ри­ца» и 5 лит­ров чистей­шей воды с над­пи­сью «Absolut vodka», а обла­ко табач­но­го дыма навсе­гда повис­ло в воз­ду­хе этой неболь­шой, но крайне функ­ци­о­наль­ной мастер­ской. Еже­ми­нут­но здесь фото­гра­фи­ру­ет Ксе­ния Кура­но­ва, созда­ют­ся дизай­нер­ские открыт­ки, аксес­су­а­ры и эле­мен­ты инте­рье­ра под руко­вод­ством Алек­сандра Леви­на и Рус­ла­на Можа­ров­ско­го. «Новая в Повол­жье» посе­ти­ла сту­дию и побе­се­до­ва­ла с извест­ным самар­ским фото­гра­фом Ксе­ни­ей Кура­но­вой о раз­ви­тии фото­гра­фии в Сама­ре, о досто­ин­ствах неболь­шо­го горо­да, о бес­плат­ных лек­ци­ях, а так­же о про­бле­мах совре­мен­ной фотографии.

Ксе­ния Куранова:

Самое ужас­ное в фото­гра­фии сей­час, во-пер­вых, то, что утра­чи­ва­ет­ся её цен­ность. Но в этом есть един­ствен­ный плюс, ино­гда я вижу неве­ро­ят­ные фото­гра­фии у людей, кото­рые совер­шен­но об этом не подо­зре­ва­ют. Во-вто­рых, – это пош­лость совре­мен­ной фото­гра­фии. Я все­це­ло за телес­ность. Мы роди­лись голы­ми, и мы так живём. И наше тело не исче­за­ет под одеж­дой. Не надо делать вид, что его нет. Но дру­гое дело – пош­лость. Сло­ва мож­но интер­пре­ти­ро­вать по-раз­но­му, не слу­шать их, не читать, а фото­гра­фия счи­ты­ва­ет­ся за деся­тую долю секун­ды, и её нату­ра­ли­стич­ность мы про­еци­ру­ем на себя. Это осо­бен­ность вос­при­я­тия. И, как гово­рил дядюш­ка Пите­ра Пар­ке­ра: «Вели­кая сила Чело­ве­ка Пау­ка порож­да­ет вели­кую ответ­ствен­ность», так­же и здесь: фото­гра­фия — это боль­шая сила, кото­рая очень мощ­но воз­дей­ству­ет на эмо­ции. Пош­лость меня очень огор­ча­ет. В мире столь­ко пре­крас­но­го, поче­му долж­ны быть одни пись­ки и жопы?… Или если бы они нес­ли в себе сакраль­ный смысл… Кор­мя­щая мать, напри­мер. Нет, это неува­же­ние и невнимательность.

Совре­мен­ное фото­ис­кус­ство выгля­дит очень пошлым.

Я верю в раз­ви­тие фото­гра­фии в Сама­ре, пото­му что его вид­но нево­ору­жён­ным гла­зом. Я пом­ню, какой фото­гра­фия была рань­ше, и наблю­даю то, что с ней про­изо­шло. С одной сто­ро­ны, это похо­же на дегра­да­цию: одна из самых попу­ляр­ных сего­дня соци­аль­ных сетей «В кон­так­те» засо­ре­на сооб­ще­ства­ми псев­до фото­гра­фов, кото­рые отни­ма­ют у людей вре­мя и день­ги, хотя каче­ствен­ной фото­гра­фи­ей там и не пах­нет. Но с дру­гой, если рань­ше всё было закон­сер­ви­ро­ва­но, то сей­час появи­лось мно­же­ство талант­ли­вых моло­дых ребят, кото­рые дела­ют что-то дей­стви­тель­но класс­ное и они могут каче­ствен­но повы­сить уро­вень фото­гра­фии в нашем горо­де. Оче­вид­но, что если рань­ше в Сама­ре пять чело­век дела­ли что-то инте­рес­ное, то сей­час их два­дцать пять, если взять послед­ние три года. Это боль­шой шаг на пути к раз­ви­тию фото­гра­фии в нашем городе.

В Сама­ре чело­век при­вык делать то, чем дав­но зани­ма­ет­ся. Он зна­ет сре­ду, в кото­рой рабо­та­ет. Что же каса­ет­ся реа­ли­за­ции соб­ствен­ных пла­нов в дру­гих горо­дах, там ниче­го не извест­но. Огром­ный плюс рабо­ты в Сама­ре заклю­ча­ет­ся в том, что здесь очень мно­го зна­ко­мых и поэто­му лег­ко вопло­тить свои идеи в жизнь. Напри­мер, я при­ду­ма­ла курс лек­ций, попро­си­ла помочь мне с поме­ще­ни­ем, его помог­ли най­ти бук­валь­но на сле­ду­ю­щий день. И вче­ра я закон­чи­ла читать серию откры­тых лек­ций по фотографии. 

При созда­нии изоб­ра­же­ния, нуж­но думать, а не про­сто нажи­мать на кноп­ку. Моя пер­вая лек­ция была посвя­ще­на поста­нов­ке кад­ра. Вто­рая рас­ска­зы­ва­ла о про­бле­мах фото­гра­фии. Я пове­да­ла о том, что мно­гие поку­па­ют «зер­кал­ку» и назы­ва­ют себя фото­гра­фом, хотя совер­шен­но не уме­ют фото­гра­фи­ро­вать. Так­же я упо­ми­на­ла о том, что дан­ное дей­ствие рушит рынок, и про­сто оби­жа­ет дру­гих людей, пото­му что подоб­ные вещи демон­стри­ру­ют неува­же­ние к чело­ве­ку. Ведь фото­граф пока­зы­ва­ет людям то, что видит, он может изме­нять их созна­ние, при­вле­кать их вни­ма­ние к тому, чего они не заме­ти­ли сами. Чело­век нико­гда не наблю­да­ет себя со сто­ро­ны, и от того, как ты его пока­жешь, будет зави­сеть его вос­при­я­тие само­го себя. 

Фото­гра­фия напря­мую свя­за­на с пси­хо­ло­ги­ей. Это искус­ство, свя­зан­ное с людь­ми. В первую оче­редь, это гума­низм. Нуж­но думать о людях, ува­жать их и любить.