Изгиб гитары жёлтой 2.0: часть I

10 лет назад я начал зани­мать­ся орга­ни­за­ци­ей кон­цер­тов и фести­ва­лей в Сама­ре. Уже 4 года я актив­но гастро­ли­рую по Рос­сии. Изнут­ри музы­каль­ной кух­ни хоро­шо вид­ны изме­не­ния, про­изо­шед­шие с рын­ком неза­ви­си­мой музы­ки. Всё отчёт­ли­вее ста­но­вит­ся замет­но, что уже сей­час на рос­сий­ской сцене начал­ся новый подъ­ём людей с гита­ра­ми. Чело­век, акком­па­ни­ру­ю­щий себе на самом, пожа­луй, попу­ляр­ном в послед­ние деся­ти­ле­тия музы­каль­ном инстру­мен­те в мире, начи­на­ет в Рос­сии тес­нить музы­каль­ные кол­лек­ти­вы. И при­чин тому очень много.

Два-три деся­ти­ле­тия назад в СССР и Рос­сии рок-кол­лек­ти­вы, состо­яв­шие из прак­ти­че­ски неогра­ни­чен­но­го коли­че­ства музы­кан­тов, спо­кой­но соби­ра­ли ста­ди­о­ны. Но эти вре­ме­на дав­но про­шли. Разу­ме­ет­ся, есть исклю­че­ния. «Аква­ри­ум» до сих пор может себе поз­во­лить ездить в туры по Рос­сии вде­ся­те­ром. Но коли­че­ство таких групп пусть мед­лен­но, но, тем не менее, стре­мит­ся к нулю. И тому есть мас­са объ­ек­тив­ных эко­но­ми­че­ских причин.

Рынок живой музы­ки в Рос­сии сужается.

С каж­дым годом на кон­цер­ты ходит всё мень­ше и мень­ше людей. Сама эта куль­ту­ра, разу­ме­ет­ся, не уми­ра­ет. Но бла­го­да­ря мно­го­чис­лен­ным аль­тер­на­ти­вам про­ве­де­ния досу­га, начи­ная от 3D-кине­ма­то­гра­фа или домаш­не­го про­смот­ра YouTube и закан­чи­вая чем­пи­о­на­та­ми по настоль­ным играм или в фит­нес-клу­бах, коли­че­ство людей, посе­ща­ю­щих кон­цер­ты, упа­ло повсю­ду в Рос­сии. Это под­твер­дит любой арт-дирек­тор или про­мо­у­тер. При­чём в нынеш­ней ситу­а­ции глу­хая про­вин­ция зача­стую луч­ше ходит на кон­цер­ты, чем жите­ли мега­по­ли­сов. Дума­ет­ся, что в основ­ном имен­но из-за отсут­ствия аль­тер­на­тив­ных форм досу­га. Но это совсем не зна­чит, что спрос на кон­цер­ты исчез совсем. Напро­тив, ско­рее коли­че­ство люби­те­лей живой музы­ки на дан­ный момент стабилизировалось.

Про­стая мате­ма­ти­ка… У вас боль­шой кол­лек­тив с каче­ствен­ны­ми музы­кан­та­ми, соб­ствен­ным зву­ко­ре­жис­сё­ром и тур-мене­дже­ром, состо­я­щий из 10 чело­век. Допу­стим, гоно­рар это­го кол­лек­ти­ва 5 000 дол­ла­ров. Что­бы при­вез­ти такую груп­пу в Сама­ру, к при­ме­ру, из Моск­вы, орга­ни­за­то­рам, доба­вив транс­порт­ные рас­хо­ды, про­жи­ва­ние и пита­ние музы­кан­тов, при­хо­дит­ся прак­ти­че­ски удво­ить эту сум­му. Кро­ме того, для тако­го кол­лек­ти­ва, что­бы он зву­чал адек­ват­но, нуж­но арен­до­вать доро­гой аппа­рат и зал с хоро­шей аку­сти­кой. При этом орга­ни­за­то­ры идут на боль­шие финан­со­вые рис­ки. Коли­че­ство рос­сий­ских групп на неза­ви­си­мой сцене, кото­рые могут эко­но­ми­че­ски суще­ство­вать при такой моде­ли, вряд ли пре­вы­ша­ет пол­то­ра десят­ка. И боль­шин­ство из них появи­лись и ста­ли извест­ны­ми ещё в те вре­ме­на, когда живая музы­ка была в фаво­ре на феде­раль­ных кана­лах теле­ви­де­ния. Таким обра­зом, они полу­ча­ли извест­ность дале­ко за пре­де­ла­ми нынеш­них пары десят­ков про­цен­тов актив­ных поль­зо­ва­те­лей Интер­не­та сре­ди насе­ле­ния страны.

Пер­вы­ми неза­ви­си­мы­ми музы­кан­та­ми, кото­рые пока­за­ли, что мож­но отка­зать­ся от очень мно­го­го, прак­ти­че­ски ниче­го не поте­ряв в каче­стве, ста­ли харь­ков­чане из «5’Nizza». В 2002 году за 30 дол­ла­ров укра­ин­ские музы­кан­ты запи­са­ли аль­бом, кото­рый ещё до широ­ко­го рас­про­стра­не­ния Интер­не­та в пост­со­вет­ском про­стран­стве быст­ро рас­полз­ся по стране.

А груп­па пока­за­ла широ­ким сло­ям насе­ле­ния, что пес­ни под гита­ру – это не толь­ко «Лыжи у печ­ки сто­ят» у кост­ра или «Груп­па кро­ви» в элек­трич­ке. Потом были годы успеш­ных гастро­лей по Рос­сии и Укра­ине. Успе­ху во мно­гом спо­соб­ство­вал имен­но фор­мат кол­лек­ти­ва: два голо­са и аку­сти­че­ская гита­ра. Мини­ми­зи­ро­вав транс­порт­ные и тех­ни­че­ские рас­хо­ды, «5’Nizza» реши­ла одну из глав­ных про­блем гастро­ли­ру­ю­щих по Рос­сии кол­лек­ти­вов – огром­ные рас­сто­я­ния и заоб­лач­ные цены на пере­ме­ще­ние по стране, а так­же пато­ло­ги­че­ское неже­ла­ние орга­ни­за­то­ров кон­цер­тов на местах вкла­ды­вать­ся в доро­го­сто­я­щую зву­ко­вую аппаратуру.

По сути дела, имен­но 10 лет назад, с пер­вых серьёз­ных гастро­лей «5’Nizza» нача­лась новая эра неза­ви­си­мой музы­ки на пост­со­вет­ском про­стран­стве. Уже вско­ре по-насто­я­ще­му встал на ноги за пре­де­ла­ми сто­лиц Рунет, открыв для оте­че­ствен­ных музы­кан­тов новые воз­мож­но­сти. Ста­ло реаль­ным обес­пе­чи­вать себе все­рос­сий­скую рас­крут­ку при нали­чии каче­ствен­но­го вос­тре­бо­ван­но­го мате­ри­а­ла прак­ти­че­ски без мате­ри­аль­ных вло­же­ний. Конеч­но, мас­шта­бы охва­та ауди­то­рии музы­кан­тов при помо­щи Интер­не­та до сих пор серьёз­но усту­па­ют теле­ви­зи­он­ным. Но мно­гие арти­сты, ста­биль­но соби­ра­ю­щие пуб­ли­ку на про­сто­рах Рос­сии, полу­чи­ли воз­мож­ность быть услы­шан­ны­ми толь­ко бла­го­да­ря Все­мир­ной паутине.

Одним из ярких при­ме­ров тако­го успе­ха явля­ет­ся Захар Май. Один из пер­вых авто­ри­те­тов Руне­та, бло­гер. А по сов­ме­сти­тель­ству испол­ни­тель песен под гита­ру. Начи­ная с опу­сов соб­ствен­но­го сочи­не­ния, закан­чи­вая каве­ра­ми на Lady Gaga и Аллу Пуга­чё­ву. Факт суще­ство­ва­ния Заха­ра Мая поче­му-то игно­ри­ру­ет абсо­лют­ное боль­шин­ство СМИ совер­шен­но раз­но­го тол­ка. Но это не меша­ет ему уже дол­гие годы соби­рать прак­ти­че­ски во всех частях све­та, где есть в достат­ке рус­ско­языч­ная пуб­ли­ка, сот­ни людей на сво­их кон­цер­тах. Где он, нуж­но заме­тить, поёт один (точ­нее хором с залом) под гитару.

Несколь­ко сотен чело­век на кон­цер­тах – пожа­луй, это тот пре­дел, на кото­рый мож­но ста­биль­но рас­счи­ты­вать, став попу­ляр­ным бла­го­да­ря исклю­чи­тель­но Интер­не­ту. Быва­ют, как извест­но, и исклю­че­ния. Но любовь интер­нет-пуб­ли­ки не посто­ян­на. Инте­рес­но, сколь­ко зри­те­лей будет на кон­цер­тах в остат­ке. Разу­ме­ет­ся, тут уже не до кол­лек­ти­вов в десять чело­век. Но себя-то про­кор­мить вполне воз­мож­но. Да и орга­ни­за­то­рам таких кон­цер­тов про­ще сде­лать 10 тех­ни­че­ски неслож­ных меро­при­я­тий на 100 чело­век с мини­маль­ны­ми затра­та­ми, чем одно на 1000, но очень слож­ное с боль­ши­ми вло­же­ни­я­ми и, соот­вет­ствен­но, финан­со­вы­ми рис­ка­ми. Как тут не вспом­нить тео­рию «длин­но­го хво­ста» Кри­са Андерсона?..

Тут-то чело­век с гита­рой сно­ва выхо­дит из тени… Разу­ме­ет­ся, гита­ра – не един­ствен­ный инстру­мент, поз­во­ля­ю­щий мини­ми­зи­ро­вать коли­че­ство гастро­ли­ру­ю­щих музы­кан­тов в рам­ках кон­крет­но­го про­ек­та. Дав­но уже в ход пуще­ны сэм­пле­ры, лупе­ры, ноут­бу­ки и даже айфо­ны, игра­ю­щие роль музы­каль­ных инстру­мен­тов. Но гита­ра до сих пор в трен­де. Неда­ром имен­но под её акком­па­не­мент высту­пал недав­но в евро­пей­ской части Рос­сии (в том чис­ле и в Сама­ре) хаба­ров­ский музы­кант Олег Лёг­кий, аль­бом кото­ро­го «Рыбы Аму­ра» вне­зап­но снис­кал беше­ную попу­ляр­ность у поль­зо­ва­те­лей соци­аль­ной сети «Вкон­так­те». Луч­шее музы­каль­ное сопро­вож­де­ние для пес­ни, в кото­рой опре­де­лён­ное зна­че­ние име­ет текст, вряд ли полу­чит­ся сей­час сыс­кать. А тек­сты в наше вре­мя сно­ва ста­но­вят­ся важ­ны. Сно­ва сот­ни людей неж­но обни­ма­ют жёл­тые изги­бы гитар, испол­няя совсем дру­гие пес­ни, неже­ли деся­ти­ле­тия назад, когда был напи­сан этот самый текст про изгиб. А может быть, и не такие уж дру­гие?.. Но об этом в сле­ду­ю­щий раз…

Пес­ни под гита­ру самой раз­ной сти­ли­сти­че­ской направ­лен­но­сти мож­но будет послу­шать 2 фев­ра­ля в КЦ «Совре­мен­ник». В 17:00 там нач­нёт­ся боль­шой сбор­ный кон­церт, посвя­щён­ный пред­сто­я­ще­му фести­ва­лю «Плат­фор­ма», кото­рый прой­дёт на Мастрю­ков­ских озё­рах в нача­ле июля. В про­ло­ге «Плат­фор­мы» поучаст­ву­ют «люди с гита­ра­ми» раз­ных поко­ле­ний. От клас­си­ков автор­ской пес­ни Вади­ма и Вале­рия Мищу­ков до хип­стер-бар­да Васи­лия Ури­ев­ско­го и испол­ни­те­ля фол­ка в аме­ри­кан­ском пони­ма­нии это­го сло­ва Алек­сея Вдовина.